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  1. Variety40

    《Magic Atlas》影评:风格多变的手工动画技术奇观

    Variety 影评人 Guy Lodge 评价孙逊执导、Pi Animation Studio 在新加坡制作的动画长片《Magic Atlas》,影片耗时十年,混合纸本水墨、木刻、报纸与绘画等多种手工媒材。影评认为其视觉吸引力强于叙事,风格在黑白水墨、彩色绘画与铅笔线稿间不断切换,故事围绕煤炭帝国 Luocha 与孤儿 Xiao Zhi 展开,并借奥威尔式台词点出记忆管控主题。

    推荐理由:影评从手工材质与AI焦虑的对照切入,梳理孙逊十年间混合绘画、木刻与水墨的视觉手法,并指出其风格多变与叙事碎片化之间的张力。

  1. MUBI Notebook40

    泰国动作片与香港动作片的双向影响:从《拳霸》到《The Furious》

    Jonah Jeng 在 MUBI Notebook 撰文分析当代泰国武术动作片与香港动作片的渊源,指出《拳霸》《冬荫功》以无替身、无威亚、无CG的实拍真打回应香港动作片与好莱坞CG潮流。

    推荐理由:文章梳理泰国动作片如何以实拍真打回应香港动作片传统,并借Tony Jaa的跨地域合作说明两地动作设计的互相影响。

  1. Variety42

    《Fuxi: Four Tales of Feasting》影评:邱炯炯重返摄影棚的感官盛宴

    Guy Lodge 为 Variety 撰写的影评认为,邱炯炯继 2021 年洛迦诺获奖片《A New Old Play》后,在《Fuxi: Four Tales of Feasting》中再次回到摄影棚,并兼任美术指导,用彩绘背景和实景剧场特效拍出四段以食物为中心的章节,李康生在其中分饰多角。

    推荐理由:影评从邱炯炯新作的棚拍手工布景切入,讨论实景特效与数字特效、生成式 AI 影像在当下制作中的位置差异。

  1. 80.lv38

    Michael Berardini 用 Blender 完成的恐怖动画短片 Monitor 入围安纳西

    Michael Berardini 的独立恐怖动画短片 Monitor 已完成,并作为今年安纳西国际动画电影节开幕短片放映。这部两分钟的短片由 Berardini 自学 Blender 制作,前后耗时约一年半,音乐由 Batu Sener 创作,声音设计由 Jeremy Ben Ammar 负责。Berardini 表示创作全程没有使用生成式 AI,并称艺术在于过程本身。

    推荐理由:这条内容记录了一部入围安纳西动画节的独立恐怖短片完成,作者自学 Blender 耗时一年半,并明确说明创作全程未使用生成式 AI。

  1. CineD42

    电影如何借用现成歌曲讲故事:针落配乐(Needle Drop)的几种用法

    CineD 作者 Mascha Deikova 梳理了电影中“needle drop”即使用现成歌曲而非原创配乐的几种用法,并追溯该词源自黑胶唱片,常以 1955 年《黑板丛林》开场使用《Rock Around the Clock》为例。

    推荐理由:文章以多部影片为例,梳理现成歌曲在开场、角色刻画和反讽场景中的不同用法,可供理解配乐与叙事的关系。

  1. MUBI Notebook48

    加藤泰回顾展:影像隐藏之物与局部视觉的调度方法

    MUBI Notebook 刊文分析日本导演加藤泰在《血之复仇》《宫本武藏》等片中如何以低机位、前景遮挡和宽银幕分层让空间本身组织镜头。文章指出他长期在 Toei 的类型片体系内工作,却从内部改造剑戟片与黑帮片的形式,其作品在海外仍少被看到。法国电影资料馆将于 2026 年 10 月 14 日至 11 月 26 日在巴黎举办加藤泰大型回顾展。

    推荐理由:文章以多部具体影片场景拆解加藤泰如何用低机位、前景遮挡与宽银幕分层组织画面,可迁移到分镜与场面调度思考。

已经到底了