Panavision 发布视频，导演亚历杭德罗·G·伊纳里图和演员汤姆·克鲁斯谈《Digger》为何采用 VistaVision 拍摄。两人在片中讨论导演与摄影指导 Emmanuel “Chivo” Lubezki ASC AMC 的协作、构图与镜头选择如何服务故事，以及克鲁斯从多位摄影指导身上学到的经验。视频还涉及广角镜头与 VistaVision 的关系。
推荐理由：伊纳里图与克鲁斯在 Panavision 官方视频中谈导演与摄影指导的协作，以及画幅和镜头选择如何服务《Digger》的故事。
摄影指导 John Matysiak 在《Motor City》中用 Astera 灯具营造霓虹质感，影片由 Alan Ritchson、Ben Foster 和 Shailene Woodley 主演。故事设定在神话化的 1970 年代底特律地下世界，融合 35mm 胶片质感的年代美学与 grindhouse 电影的动感能量。
ILM 数字艺术家 John Goodson 回顾自己从实体模型师转为数字绘景师的经历，并谈及 ILM 模型车间关闭对一批人的影响。他提到在《曼达洛人》相关项目中制作两英尺和四英尺的 Razor Crest 模型，并在 LED 虚拟棚内拍摄，获得与画面匹配的交互光。他还说明实体模型与数字模型的工作差异，以及 3D 打印在 Razor Crest 引擎、Moff Gideon 战舰部件上的实际使用。
推荐理由：ILM 模型师 John Goodson 讲述实体模型车间关闭后转向数字绘景的经历，以及《曼达洛人》在 LED 虚拟棚拍摄模型的实践。
Digital Film Technology 推出 Scanity 2 高性能电影胶片扫描仪，面向修复、保存与大批量数字化工作流。发布前 DFT 与 Kodak、Digital Orchard 合作在真实工作条件下进行 Beta 测试，验证了设备在严苛制作环境中的可靠性与画质一致性。
Digital Orchard 已在 Pinewood Studios 的 Kodak Film Lab 完成 DFT Scanity 2 胶片扫描仪安装，双方在此合作提供胶片冲洗与扫描服务。该设备被称为最新一代高端胶片扫描技术之一，将服务英国本土的制作项目。
IndieWire 汇总 58 位摄影指导的回答，介绍他们参加特柳赖德、多伦多和纽约电影节的影片分别用什么格式、机身和镜头拍摄以及原因。多位摄影指导提到 ALEXA 35 是常见选择，也有人使用 ARRI 416 配 Super16mm 胶片、Sony VENICE 配 Leica R 镜头、Fujifilm GFX100 配摄影镜头等不同方案。
GBCT 的 Film Refresher Workshop 让摄影团队重新打磨胶片拍摄技能，并向资深从业者学习。尽管数字摄影早已主导现代电影制作，胶片依然有需求。数字电影摄影最早出现于 1970 年代末，十年内 Sony 开始推广“电子电影摄影”概念，但当时反响寥寥。
由中国电影资料馆4K修复的《小城之春》（1948）于当地时间9月16日在第51届多伦多国际电影节经典单元举行世界首映。此次修复基于影片35毫米原始硝酸底片进行，完整还原配乐并制作了5.1声道声轨。这是资料馆修复影片第二次登陆该电影节，4K修复版系列文创产品同步亮相。
Álex de Pablo 在 ARRI 访谈中讲述《The Beloved》的拍摄方法，该片由 Rodrigo Sorogoyen 执导、Javier Bardem 与 Victoria Luengo 主演，今年在戛纳电影节主竞赛单元角逐金棕榈。
推荐理由：摄影指导自述如何用 16mm、35mm、65mm 胶片与数字摄影机混拍，并解释为何不追求格式统一。
SMPTE Motion Imaging Journal 第 135 卷第 4 期发表研究，提出一套在可见光谱内均匀分布光谱波段的多光谱数字化工作流，用于记录成分混杂的档案彩色胶片。该流程把多光谱扫描与后期处理整合为一条链路，并纳入多种影院放映光源的测量，目标是在银幕上还原胶片原本的色彩外观。作者称其建立在十余年历史胶片色彩与扫描技术美学研究之上，可减少数字化过程中的主观干预。
推荐理由：文章把多光谱扫描与后期处理串成一条链路，并纳入多种影院放映光源的测量，为历史彩色胶片的物理准确还原提供方法参考。