粗剪卡在找素材而非剪辑,Premiere 的 AI 工具如何加速第一版
Adobe 赞助内容介绍 Premiere 中面向粗剪找素材环节的几项 AI 工具。Media Intelligence 可按画面、对话或元数据搜索镜头,模型在本地运行且不用素材训练;Speech to Text 配合 Text-Based Editing 可在转录文本中直接调整剪辑。
推荐理由:文章把粗剪卡壳归因于找素材而非剪辑本身,并逐一说明 Premiere 几项 AI 工具如何缩短这一环节。
Adobe 赞助内容介绍 Premiere 中面向粗剪找素材环节的几项 AI 工具。Media Intelligence 可按画面、对话或元数据搜索镜头,模型在本地运行且不用素材训练;Speech to Text 配合 Text-Based Editing 可在转录文本中直接调整剪辑。
推荐理由:文章把粗剪卡壳归因于找素材而非剪辑本身,并逐一说明 Premiere 几项 AI 工具如何缩短这一环节。
这份指南讲解 SRT 字幕文件的创建、编辑与使用方法:SRT 以编号文本块存储字幕,每块包含序号、HH:MM:SS,mmm 格式的起止时间码和字幕文本,块间以空行分隔。指南还介绍如何在各类设备上打开 SRT、用 TXT 转 SRT 工具从转录稿生成时间码,以及按平台能力与网页样式需求在 SRT 和 WebVTT 之间选择。
Autodesk 发布《Made to Make》系列加长版视频,聚焦 Warner Bros. Pictures Animation 动画电影《戴帽子的猫》的幕后制作。该视频为这一系列的延伸内容,进一步展示影片的制作工作。
Fortiche 导演 Marietta Ren 与动画总监 Rémy Terreaux 接受 80.lv 采访,讲述 K/DA《FIRESTARTER》MV 的动画、VFX 与镜头工作。
推荐理由:Fortiche 主创拆解 MV 中 2D 与 3D 火焰的混合做法、头发工具的开发取舍,以及把摄影机当作第五位成员的运动设计。
Autodesk 发布 Made to Make 系列《The Cat in the Hat》加长版幕后视频,讲述这部华纳兄弟动画长片如何用 Autodesk Maya、Flow Production Tracking 和 Flow Capture 完成制作。
《Furious》剪辑师 Katie Ennis 在访谈中讲述她如何剪辑第 1.06 集,包括一场八九页的正面对峙戏和 Nora 的长电梯段落。她表示自己不做有意识的影片参照,而是先看样片找出情绪最强的表演与画面,再据此确定节奏;处理张力与温情时不让张力完全释放,让角色喘口气后迅速再升级。
推荐理由:剪辑师详述如何用首轮样片的直觉反应定表演、在张力与温情之间控制释放节奏,可迁移到剧集剪辑实践。
befores & afters 采访视效总监 Alessandro Ongaro 与 Wētā FX,拆解 Zach Cregger 执导的 2026 版《生化危机》中 708 个视效镜头的怪物制作。
推荐理由:影片视效总监与 Wētā FX 拆解实体特效与 CG 的衔接方式,可了解生物类视效如何从实拍参考过渡到全 CG。
fxguide 的 fxpodcast 本期对话 Wētā FX 动画总监 Anneka Fris 与视效总监 Stephen Unterfranz,谈真人版《海洋奇缘》的 441 个视效镜头。
推荐理由:Wētā FX 两位主管拆解 441 个视效镜头,讲清实拍演员与全数字环境如何共用一套物理逻辑。
Blackmagic Design 发布 DaVinci Resolve 21.2,新增对配备 PROLED XDR 触屏的 Apple MacBook Pro 的触屏剪辑支持,并支持 Blackmagic Design Gen 6 Color Science LUT。
同一件事,精选收录的是《Blackmagic Design 发布 DaVinci Resolve 21.2,为 MacBook Pro 加入触屏支持》
No Film School 援引 StudioBinder 的视频,梳理电影用假景替代真实夜景、水下与恶劣天气的常见做法。文中提到《不》用红外摄影机与 Panavision System 65、ARRI Alexa 65 在白天拍摄再合成夜景,《水形物语》在干棚中以烟雾、36fps 以上升格和钢丝悬吊拍出水下开场,后期再加气泡。
推荐理由:文章借《不》《水形物语》《生活多美好》等案例,说明用日光红外合成夜景、干拍湿、假雪等替代方案控制成本与天气风险。
3D 道具艺术家 Kyryl Zlotnyk 讲述用约六个月时间在 3D 中还原 DuPont Blasting Machine No. 20 的全过程。
推荐理由:作者完整拆解了从参考收集、Plasticity 建模到 Substance 3D Painter 贴图和 Marmoset 渲染的流程,可迁移到游戏道具与写实资产制作。
ARRI 发布 Reference Tool CMD 1.1.0,为这款命令行工具新增 ASC MHL 模式、ARRIRAW 片段的 HDE 编码以及 ProRes 片段的 GPU 加速缩放。
同一件事,精选收录的是《ARRI 发布 Reference Tool CMD 1.1.0》
摄影师 Adam Gibbs 在温哥华岛的 Triple Falls 因溪水干涸临时改道 Englishman River Falls,最终在距卡车约 20 米处完成当日最佳构图。
推荐理由:原文以一次森林拍摄为例,说明计划落空后如何就地取材,并用焦点堆栈与 Lightroom 局部调整完成成片。
Fstoppers 作者用两天时间实测 16 英寸 MacBook Pro M5 Max,认为串联 OLED 屏幕是这一代最大的变化。屏幕提供 1000 尼特全屏持续亮度、2000 尼特峰值和 1000000:1 对比度,暗部两档的层次可直接看清;新增原生 Photography(Adobe RGB-D65)参考模式,面向印刷交付。
推荐理由:作者实测两天,从调色和后期角度说明串联 OLED 屏幕在暗部层次、Adobe RGB 参考模式和 ProRes 编码速度上的实际表现。
Autodesk 介绍华纳兄弟动画新片《The Cat in the Hat》如何用 Autodesk Maya 完成角色、道具与场景的建模和动画,并通过 Flow Production Tracking 中的 RV 做远程审片。
作者实测苹果本周发布的新款 MacBook Pro 的 PROLED XDR 触控屏,认为其 2000 nits 峰值亮度、10 万比 1 对比度和完整 Adobe RGB 色域让笔记本屏幕可用于现场调色与样片确认。
推荐理由:作者以第一手使用体验说明触控屏在调色与灯光控制中的多点触控价值,并指出当前应用支持仍不完整。
Scott Simmons 评测了配备 PROLED XDR 显示屏的 14 英寸 M5 Max MacBook Pro(128GB 内存、4TB 硬盘),认为它比前代更轻,风扇噪音也更小。
推荐理由:作者以自由剪辑师身份实测 M5 Max MacBook Pro,用同一批项目对比 M5 Ultra Mac Studio,并给出各剪辑软件 AI 任务的耗时数据。
The Gnomon Workshop 上线 David Silberbauer 的入门课程《Introduction to Houdini: Fluids》,共 8 节课、超过 4 小时,讲解 FLIP 流体及 DOP 与 SOP 设置的区别。
Cartoon Brew 采访入围 2027 年奥斯卡的动画短片《Busy Bodies》导演 Kate Renshaw-Lewis,该片由她编剧、导演并动画制作,Eric Ackerman 通过 Ackzilla Entertainment 制片,凭 Slamdance 动画短片评审团大奖获得奥斯卡参评资格。
推荐理由:导演详述以喷墨与丝网印刷逐帧制作动画的流程限制,以及如何用合成器与拟音构建声音层次。
NVIDIA 公布 DLSS 5 在《霍格沃茨之遗》中的画质改进,该作于 11 月 5 日获得支持,官方称可提升光照与材质质量。官方演示中的变化比此前泄露版被改装进游戏后的网络流传画面更为细微,不少用户指出需并排对比才能看出是否开启。
推荐理由:材料列出 DLSS 5 在《霍格沃茨之遗》等三款游戏的上线时间与 RTX 50 系列限制,可据此了解该渲染技术的落地节奏。
iZotope 发布 Photon,这是一款独立应用兼 ARA 插件,用 12 个自训练模型在本地 GPU 上完成分轨与音频修复,无需上传素材。它可将音乐拆成 4 轨、把鼓组拆成 kick、snare、hi-hat、toms、cymbals,最多分离 6 位说话人,并提供 Cinema 4 Stems 把视频或音频拆成对白、音乐、音效和其余部分。
同一件事,精选收录的是《iZotope 发布 GPU 音频处理软件 Photon》
PiXimperfect 的 Unmesh Dinda 把 Photoshop 选区方法分为手动工具、自动识别主体与天空、以及针对颜色和毛发等难点的专项技巧三类。
推荐理由:把 Photoshop 选区方法归为手动、自动与专项三类,并说明 AI 选区出错后如何用旧工具修补。
3D 艺术家 Deepak Kushwaha 展示了一套用 Blender Geometry Nodes 制作的程序化冰系统,冰体完全由实际几何构成,不依赖凹凸或置换贴图。
推荐理由:作者转述了 Deepak Kushwaha 用 Geometry Nodes 做几何冰体的思路,读者可据此了解一种比贴图置换更轻、在 Eevee 中也能用的做法。
Blackmagic Design 发布 DaVinci Resolve 21.2,为配备 PROLED XDR 显示屏的新款 MacBook Pro 加入原生触屏支持,可在时间线、媒体池和调色页面用手指操作。
推荐理由:原文逐项列出触屏支持覆盖的页面与调色工具,并区分了特效渲染提速与整体性能,便于判断这套交互能否进入现有后期流程。
Blackmagic Design 发布 DaVinci Resolve 21.2,新增对配备 PROLED XDR 触控屏的 Apple MacBook Pro 和 Blackmagic Gen 6 LUT 的支持,并修复部分 MXF 片段网络驱动器音频、隔行素材 AAF 音频时间码及 OGraf 模板加载等问题。
推荐理由:原文逐项列出 DaVinci Resolve 21.2 的新增支持与修复清单,读者可据此判断自己遇到的 MXF、AAF 或 OGraf 问题是否已解决。
ARRI 发布 Reference Tool CMD 1.1.0,新增完整 ASC MHL 支持,可创建、校验、比较和展平 manifest 与历史记录,并兼容 ascmhl 与 ARRI HDE Transcoder。
推荐理由:ART CMD 1.1.0 把 ASC MHL 校验、ARRIRAW 的 HDE 编码和命令行白平衡设置整合进同一工具,可据此判断现场与后期流程能否简化。
Blackmagic Design 发布 DaVinci Resolve 21.2,新增对配备 PROLED XDR 触控屏的 Apple MacBook Pro 的支持,并在 M5 Pro 和 M5 Max 芯片上实现最高 5 倍的效果渲染提速。
同一件事,精选收录的是《Blackmagic Design 发布 DaVinci Resolve 21.2,为 MacBook Pro 加入触屏支持》
《星球大战:银河赛车手》动画总监 Andy Miller 接受 80.lv 采访,讲述团队如何结合物理驱动动画、表演捕捉、关键帧、快速预演与非常规参考素材,表现 700 km/h 的竞速感。
推荐理由:动画总监拆解从物理驱动动画、动捕到快速预演的完整管线,对游戏与虚拟制作团队有可迁移的协作参考。
剪辑师 Sofi Marshall 讲述她如何完成《Wicker》的剪辑,影片由 Alex Huston Fischer 与 Eleanor Wilson 执导,Olivia Colman 与 Alexander Skarsgård 主演。
推荐理由:剪辑师详述跨四大洲远程协作的云端工作流,以及三人各自剪一版再择优拼接的协作方法,可供远程后期团队参考。
Blackmagic Design 宣布巴西制作公司 Kodesix Studio 使用 URSA Cine Immersive 拍摄了音乐人 Marcelo Dai 的最新现场演出,素材取自 Estúdio Sonastério 录音棚与 Minas Gerais 山区外景,面向 Apple Vision Pro 交付。
Physical Addons 推出 Blender 工具 Physical Atmosphere²,可实时生成带体积云、行星、月亮与日食的天空。该工具提供四层可自定义的程序化云层,云层、大气与光照在视口中即时更新,并支持按日期、时间与地点定位太阳和月亮;高级模式开放散射、臭氧与雾等物理参数。
推荐理由:介绍 Blender 插件 Physical Atmosphere² 的程序化云层与实时视口更新,可了解其在虚拟制作天空环境中的具体控制方式。
Canon 为 EOS C400、EOS C80、EOS C50 和 EOS R5 C 推出一批固件更新,重点改善升格拍摄。S&F 模式在 72、75、90、96 fps 下新增自动对焦,并支持通过 SDI 和 HDMI 外传音频;C400、C80、C50 还可通过可分配按键切换传感器模式。
同一件事,精选收录的是《Canon 公布 Cinema EOS 套装、固件更新与 Camera Control Center》
Kythera 发布面向 Blender 的 Zenless Zone Zero 着色器 2.0,专为 ZZZ 角色模型制作,包含独立的身体与面部着色器,采用卡通着色,面部阴影跟随 Kythera Sun 灯光。配套插件可自动将着色器应用到模型,连接贴图、设置色彩空间,并为面部阴影添加头部方向空物体。该着色器与插件可在 GitHub 获取,需 Blender 5.0 或更新版本。
推荐理由:原文说明了 ZZZ 着色器 2.0 的身体与面部拆分、卡通着色和面部阴影跟随灯光,以及配套插件自动连接贴图与色彩空间。
3D 环境美术师 Frankie Povarchik 分享了他用 Blender、Substance 3D Designer、Photoshop 和 Unreal Engine 5 制作风格化巴塞罗那街景的完整流程。
推荐理由:作者完整拆解了模块化建筑套件、可平铺材质与 trim sheet 的制作流程,以及用顶点绘制和贴花打破重复的方法,可迁移到同类场景制作。
SMOUSE 推出 Blender 插件 Filmic Plus,可将 Blender 相机模拟为胶片相机,提供仿 Fujifilm 风格的胶片模拟和单节点模拟合成设置,包含 bloom、光晕、胶片颗粒等效果。
推荐理由:Filmic Plus 把胶片模拟、光晕、颗粒与镜头光学效果收进单个节点组,读者可据此判断它能否替代分散的 LUT 与插件流程。
UE5 技术美术 Alina Ledeneva 介绍了一种基于材质的伪球面技术,让平面卡片配合普通可平铺贴图就能呈现行星的体积感,无需球面网格或预先制作的球面 UV 贴图。
推荐理由:作者拆解了用可平铺贴图和材质模拟球面行星的做法,并说明简化版与完整版各自适用的镜头运动范围。
Nikon 公布 ZR 相机首个重要固件更新 2.00 的更多细节,该版本计划在年底前推出,将提升视频画质并增加更多控制选项。
同一件事,精选收录的是《Nikon 公布 ZR 固件 2.00 完整功能:H.265 支持 Log3G10、HDMI 输出 3D LUT》
Nikon 公布 Nikon ZR 固件 2.00 的完整功能清单,预计年底前发布,但未给出确切日期。H.265 录制新增 Log3G10 与 REDWideGamutRGB 色调模式,并提供四档 High ISO NR 选项;R3D NE 录制时可在套用 3D LUT 的情况下使用峰值对焦,3D LUT 也可输出至 HDMI。
推荐理由:尼康公布 ZR 固件 2.00 完整功能清单,H.265 加入 Log3G10 与 REDWideGamutRGB,让非 RAW 素材也能走同一套 RED 色彩流程。
Canon 宣布为 Cinema EOS 系列发布新固件更新,覆盖 EOS C400、EOS C80 和 EOS C50。官方称更新回应客户反馈与制作需求变化,带来广播和虚拟制作能力、增强的拍摄功能与更高自定义程度,并加入 Speedlite 闪光灯支持。
同一件事,精选收录的是《Canon 公布 Cinema EOS 套装、固件更新与 Camera Control Center》
Sohonet 宣布英国媒体、后期与广播 IT 工作流方案商 ERA 现已接入 Sohonet Media Fabric,并将采用 Sohonet 的 Multiport 服务把自身基础设施直连 Sohonet Media Network。接入后,任何与 Sohonet 相连的机构都可为即将开始的项目部署额外工作站与存储。