《哥斯拉-0》音效团队谈如何用现实声音塑造怪兽的恐怖感
IndieWire 采访《哥斯拉-0》声音设计师 Natsuko Inoue 与混音师 Hisafumi Takeuchi，讨论如何用现实世界的声音为片中交战的两大怪兽注入生命。报道聚焦该片的声音设计思路，但正文未展开具体音效素材与制作细节。
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IndieWire精选AI 评分5858
IndieWire精选AI 评分4242 《La Bola Negra》声音设计为何引入 ASMR
IndieWire 采访《La Bola Negra》的声音总监 Alejandro López 与 Anna Harrington，讨论影片如何用声音在两条时间线之间切换，并解释 ASMR 元素进入声音设计的原因。
Variety精选AI 评分4949 《Up Again》导演谈拍摄青少年花滑冠军：技术条件极具挑战
捷克纪录片《Up Again》在Ji.hlava纪录片电影节全球首映，导演Eliska Cilkova Andrsova讲述用三年时间跟拍捷克青少年花滑冠军Barbora Vrankova。她表示拍摄技术条件极具挑战，冰场上二十名选手同时起跳、流行音乐持续播放、教练隔冰喊话，也无法给做三周跳的选手戴麦克风；部分镜头由团队穿着冰鞋与Barbora并行拍摄，声音则被用来构建反映其内心世界的第二层叙事。
推荐理由：导演讲述如何在封闭的花滑训练场近距离跟拍，并把冰刀声与现场噪音组织成叙事层次。
BFI 英国电影协会精选AI 评分3434 英国早期有声片《Till the Bells Ring》为何早于《The Jazz Singer》却被遗忘
BFI 刊文讲述 Graham Moffat 1926年执导的44分钟有声剧情片《Till the Bells Ring》，该片于1926年10月11日在爱丁堡 Synod Hall 公开放映，全片对白与声音同步，比1927年的《The Jazz Singer》早一年。
推荐理由：借一部1926年英国有声长片的沉浮，回看声音进入电影时被忽视的技术路线与行业判断。