摄影指导徐潇川在专访中介绍，《敦煌英雄》全片约 70% 的戏份采用夜拍日方式，由三台索尼 CineAltaV 2 完成拍摄。为保留景深，他把光孔控制在 T4 以上，部分夜拍日场景用 3200 感光度向右曝光一档，外景则用 800 感光度。他还谈到洞窟戏份中火把与 S60 辅助照明的组合，以及为配合火光而由美术部门重新调配壁画绿色的做法。
推荐理由：摄影指导徐潇川详述《敦煌英雄》70% 夜拍日的布光与曝光取舍，以及洞窟火光下还原壁画颜色的测试过程，可供同类大场面拍摄参考。
fxguide 播客与 Framestore Pre-production Services 的实时监看 Michael Zaman 和虚拟制作监看 Connor Ling 对话，回顾团队在 Shepperton Studios 用约一年时间为《Project Hail Mary》搭建虚拟制作流程。
推荐理由：通过《Project Hail Mary》的虚拟制作实践，说明如何把摄影指导的镜头、曝光与布光习惯搬进数字环境。
AdHoc Studio 的《Dispatch》迎来发售一周年，玩家数已超过 500 万，并推出免费更新，让豪华版玩家以原始故事板动画形式游玩全流程，同时加入超过 16 小时的演职人员评论音轨。
推荐理由：借一周年与移动版上线，两位主创拆解动画与游戏同步制作的流程选择，可供跨媒介项目参考。
Blinkink 导演 James Papper 为 Supercell 手游 Clash Royale 的万圣节“Shocktober”赛季拍摄广告《The Last 1%》，由 Uncommon Creative Studio 与 Colony 联合制作。
Framestore 发布《行尸走肉：死城》第三季视效解析，由视效总监 Steve Drew 带领纽约团队重建 2010 年时间线分岔时的曼哈顿。团队借助 Google Street View 约 2009 年起的历史影像与当下照片比对，确定哪些建筑保留、替换或移除，再制作全 CG 帝国大厦、损毁的乔治·华盛顿大桥与自由女神像，并在广角航拍中按视线落点分配细节密度。
推荐理由：Framestore 用 Google Street View 历史影像比对 2010 年曼哈顿街景，再按视线落点分配细节密度，这套重建思路可迁移到其他城市毁坏场景。
No Film School 的台词系列解析了 1978 年《月光光心慌慌》中警长 Leigh Brackett 的一句台词：“万圣节，每个人都有权被吓一次。”这句台词出现在 Laurie Strode 独自回家途中被警长撞见的场景，表面是打趣，实则用戏剧性反讽预示了即将到来的恐怖。文章认为它精准平衡了影片的节日玩趣与 Michael Myers 潜伏的威胁。
Rodeo FX 为 Antoine Bardou-Jacquet 执导的 FM Insurance 30 秒广告发布 VFX 解析短片，该广告由巴黎广告团队与 Digitas、Partizan 合作完成，已于 9 月 5 日上线。片中象征保险稳定存在的金属丝带完全以 3D 制作，从工厂延伸至办公室再到医院，背景是汹涌海洋；团队还全 3D 渲染环境并加入场景延伸与数字接景。
Eben Bolter ASC BSC 在访谈中讲述《Slow Horses》第六季的摄影方案，与导演 Adam Randall 以韩国黑色警匪片为视觉参考，用 ALEXA 35 配 Atlas Mercury 1.5x 变形镜头拍摄 Open Gate 4.6K，按 2:1 画幅交付。
推荐理由：摄影指导 Eben Bolter 详述《Slow Horses》第六季的创作选择，从韩式黑色电影参考、ALEXA 35 配变形镜头到灰幕与 bleach bypass LUT，可供剧集摄影参考。
IndieWire 采访摄影指导 Sam Levy，介绍《The Only Living Pickpocket in New York》如何借助 Gordon Willis 的特别复古镜头，为影片设计怀旧影像风格并完成纽约实地拍摄。
推荐理由：摄影指导 Sam Levy 讲述如何用 Gordon Willis 的复古镜头为纽约街头题材设计怀旧影像风格，可供参考镜头选择与城市外景拍摄。
DNEG 发布了 Netflix 动画特别节目《Entergalactic》的制作推进对比视频，展示拳击馆、纽约地铁和城市骑行等段落从早期视觉参考、布局、角色动画到成片的各阶段。
推荐理由：DNEG 公开《Entergalactic》从参考、布局到成片的推进对比，可看到绘画感风格如何贯穿整条管线。
一支由 Claude 在 Higgsfield 中完成脚本、生成与剪辑的 AI 广告，讲述熊、黑猩猩和鹿努力融入人群却不断被告知“不属于这里”的故事。片尾点出“这也是它们的星球”。
《辛普森一家》第 38 季万圣节特辑“Treehouse of Horror XXXVII”于 10 月 25 日在 Fox 播出，片头由 Stoopid Buddy Stoodios 制作，以定格动画致敬《圣诞夜惊魂》，并搭配黏土动画标题。
推荐理由：通过 Stoopid Buddy 团队的制作细节，读者可以了解定格木偶、手工缝制服装与黏土片头在短周期内如何完成。
Atlas Lens Co. 的 Dan 与 Jessie 在视频中介绍 Dan 收藏的多支老式变形宽银幕镜头。Atlas Lens Co. 由主设计师 Forrest Schultz 与摄影指导 Dan Kanes 于 2016 年创立，总部位于加州 Glendale，主打兼具老式变形宽银幕美学与现代机械设计的高性价比电影镜头。
BFI 刊文讲述 Graham Moffat 1926年执导的44分钟有声剧情片《Till the Bells Ring》，该片于1926年10月11日在爱丁堡 Synod Hall 公开放映，全片对白与声音同步，比1927年的《The Jazz Singer》早一年。
推荐理由：借一部1926年英国有声长片的沉浮，回看声音进入电影时被忽视的技术路线与行业判断。
摄影指导 Benoit Boudreau 说明短片《A Camp Somewhere》以儿童视角拍摄的想法如何成为全片的视觉原则，影片整体观感也由此衍生。这部短片讲述两个九岁孩子在夏令营结识并成为朋友的故事。
MMM Film Sales 在塔林黑夜电影节首映前购得厄瓜多尔导演 Christian Rojas 首部长片《Princess》（Ñusta）的国际销售权，影片入围该电影节处女作竞赛。
StudioBinder 发布视频论文，解析 1960 年《偷窥狂》（Peeping Tom）为何在上映时遭英国评论界猛烈抨击、几乎终结导演迈克尔·鲍威尔的职业生涯。影片讲述一名痴迷电影的摄影师在受害者死亡时将其拍下，罗杰·伊伯特认为它让观众成为窥视的同谋，劳拉·穆尔维视其为关于电影本身与男性凝视的作品。该片与希区柯克的《惊魂记》同年上映，开创了杀手主观视角镜头，影响了后来的砍杀片与伪纪录片。
摄影指导 Stefan Duscio ACS 介绍《Tenzing》的拍摄方式，影片改编自珠峰首登背后的真实故事，以丹增·诺盖的视角展开。主体拍摄横跨尼泊尔与新西兰大片区域，尼泊尔既作为本地取景，也替代了青藏高原的画面。
同一件事，精选收录的是《Stefan Duscio ACS 谈《Tenzing》的摄影创作》
3D 艺术家 Pranav Pradi 在 Blender 中把一辆旧巴士模型绑定并动画化为变形金刚风格机甲，并拆解了绑定、建模与变形过程。他表示最难的是把既有巴士外形塞进 Autobot 结构、让各部件位置合理且各有用途，绑定与动画共耗时约两周。巴士模型本身是独立项目，设计参考 2001 年马拉雅拉姆语电影 Ee Parakkum Thalika 中的道具巴士。
推荐理由：作者拆解了巴士变形为机甲的绑定与动画过程，其中如何把既有巴士外形塞进 Autobot 结构最具参考性。
Lance Oppenheim 在采访中解释《You Can See Everything》中 Billy Evans 的全裸淋浴镜头：浴室、Nathan Fielder 身上和浴室外各有机位，Billy 主动提出“想拍我洗澡吗”，并表示不在意被看到裸体。
摄影师 Jaron Schneider 为报道 Glasgow 2026 英联邦运动会携带了 4 台相机和 7 支镜头。多数比赛日他只带 3 台相机进入场馆，第 4 台留在酒店作备用，除非计划用作遥控相机。
推荐理由：作者以亲历者身份列出报道格拉斯哥英联邦运动会所带器材，读者可据此了解大型综合赛事摄影的装备取舍。
《Clayface》导演 James Watkins 解释 Aaron Paul 客串出演 Matt Hagen 父亲一角，并说明这是重启后 DC 宇宙首次呈现哥谭市。影片采用大量实拍特效完成变形与换脸惊吓场面，夜店段落还动用柔术演员，怪物最终造型参考了多版漫画形象。
AFI FEST 2026 客座艺术总监 Phil Lord 与 Chris Miller 讨论 Stanley Kubrick 的《2001：A SPACE ODYSSEY》如何启发他们的大热影片《PROJECT HAIL MARY》。
befores & afters 发布条目，指向 Image Engine 为《曼达洛人与古古》制作的视效解析视频。原文仅提供该条目链接与标题，未展开解析中的具体镜头或制作细节。
Lance Oppenheim 在 IndieWire 采访中透露，Nathan Fielder 在开拍前与 A24 谈下一项可随时终止项目的条款，若找不到足够独特的叙事角度，就可以放弃整个项目。
推荐理由：影片主创披露与A24的合约条款，为纪录片在题材已被反复讲述时如何保留创作自由度提供了一个具体案例。
Cristian Mungiu 执导的《Fjord》已上映两周，却几乎未引发预期中的争论。影片讲述罗马尼亚父亲 Mihai（Sebastian Stan）与挪威妻子 Lisbet（Renate Reinsve）因轻微体罚被挪威儿童服务机构带走五个孩子的故事，该片曾在戛纳获金棕榈奖。作者认为影片并非"两边都不站"，而是明确将挪威进步官僚体系塑造成反派。
Christian Everhard 执导的《The Crawling》在犹他州 FilmQuest 电影节于 10 月 23 日世界首映，讲述度假中的夫妻 Mike 与 Emma 遭遇外星生物、婚姻关系随之崩解。
IndieWire 探访《Wicker》幕后，Wētā Workshop 用 18 个月为 Alexander Skarsgård 制作全实体柳编假体与服装。假体包含 50 个 3D 打印身体部件，固定在薄氨纶或 power mesh 上，面部另配柳编耳朵、嘴唇、下颌、额头、颧骨和鼻子，头发与睫毛用新西兰亚麻纤维 muka 打结植入。
Leah Nelson 执导的手绘动画长片《Tangles》发布新预告，影片改编自 Sarah Leavitt 讲述母亲早发性阿尔茨海默病的图像回忆录，并刚获 Animation is Film 2026 评审团大奖。
推荐理由：影片刚获 Animation is Film 评审团大奖，文中还交代了导演与制片人谈及的十年制作周期和黑白手绘选择。
《Wicker》的特效化妆团队用3D数字雕刻与粉末床激光烧结打印，为Alexander Skarsgård制作了约50件3D打印假体，缝在弹性氨纶底衣上拼成柳条人造型。团队先做全身扫描，再按他的面部表情设计编织纹理的可动性，面部假体共10件，胡须、头发和睫毛用harakeke植物纤维muka打结植入。最终上妆时间控制在90分钟左右，片中未使用真实稻草。
推荐理由：原文详述了用3D扫描、粉末床激光烧结打印和50件假体拼装出柳条人造型的流程，可供特效化妆与实体特效参考。
Jordan Downey 与 Kevin Stewart 联合编剧、Downey 执导的《The Cycle》已在 Shudder 上线，讲述 Meg（Deborah Ann Woll 饰）与 Marks（Jeffrey Donovan 饰）调查一桩狼人凶杀案。
Tenderfoot TV 的恐怖播客 Radio Rental 发布 10 分钟 LEGO 定格动画短片《Laura of the Woods》，由 Twisted Bricks 创始人 Kristian Stenslie 执导，昨晚在 YouTube 首播。
推荐理由：这条内容说明播客 IP 如何以定格动画短片做视觉延展，并交代导演此前在砖块动画领域的获奖经历。
Pedro Pascal 为 Tony Gilroy 执导的 Searchlight Pictures 新片《Behemoth!》提前一年多学习大提琴，称这是"我做过最难的事"，也是他最喜欢的拍摄经历。
墨西哥导演 Ramón Llaven 的纪录片《Dance of the Souls》在莫雷利亚电影节放映，并将在 DocsMX 与 Ji.hlava 纪录片电影节展映。
Viva Kids 发布了法国导演 Philippe Riche 动画长片《Cloud Girl》的新预告，影片将于 2027 年 1 月 8 日在北美限定影院上映。该片曾用名《Girl in the Clouds》，入围 2026 年安纳西国际动画电影节官方评选，由 Faith Delaney 与 Hugh Laurie 等配音，片长 89 分钟、评级 PG。
Ti West 为 Apple Vision Pro 拍摄的 27 分钟恐怖短片《Remnants》于 10 月 16 日免费上线，采用 180 度 3D 8K Apple Immersive Video 与 Spatial Audio 制作。
推荐理由：作者以第一手体验记录 Apple Vision Pro 沉浸式恐怖短片，并据此讨论高帧率观感与设备价格对这类影片普及的限制。
索菲亚·科波拉接受Variety采访，谈纪录片《Making Marie Antoinette》10月23日由Mubi在院线上映，影片由母亲埃莉诺·科波拉在《绝代艳后》片场拍摄的近100小时素材剪成，埃莉诺2024年去世后由索菲亚完成剪辑。她提到保留了片中自己对母亲发脾气的尴尬片段，并希望年轻创作者看到她在一群男性制片人中坚持自己想法的样子。她还表示目前很想回到虚构剧情片创作。
推荐理由：索菲亚·科波拉谈母亲埃莉诺拍摄的近100小时《绝代艳后》幕后素材如何剪成纪录片，以及她在男性主导片场坚持自己想法的经历。
Cinépolis Distribution 获得西班牙惊悚片《5 More Minutes》拉美发行权，该片由 Javier Cámara 主演、Berto Romero 编剧并出演、Javier Ruiz Caldera 执导，定于明年 1 月 28 日上映。
《Wicker》导演 Alex Huston Fischer 与 Eleanor Wilson 在影片 10 月 23 日限定上映前接受采访，讲述两人如何共同执导一部电影。
推荐理由：两位导演讲述双人共导如何分工、三机位拍群戏和实拍特效反复测试，给独立制作提供可借鉴的现场方法。
梦工厂资深动画人 Liron Topaz 执导的手绘短片《Saba》入围 2027 年奥斯卡动画短片候选，并在 Woodstock 电影节获最佳动画短片。影片全片为一个连续镜头、约 14000 帧，讲述一个男孩与祖父在绳索固定的家中经历风暴后理解失去的故事。Topaz 表示，重力与“抓紧不放”的设定来自他与祖父的个人经历，多国动画师跨时区协作的流程也让技术挑战始终服从情感核心。
推荐理由：导演详述手绘动画如何用一镜到底和重力设定承载丧亲主题，可看技术复杂度如何服务情感表达。